CGでどうやったら楽しく描けるだろうか？
ということ。

塗る範囲を細かくレイヤーにわけて部品みたいにして塗っていく、
これがどうしても作業みたいでつまらないし、
絵的にも制約が出てしまう。
これをとりあえず「マスク塗り」として考えます

■制約1
計画したとおりにしか描けない。
実際塗ってみるまで絵がどうなるかわからないのに、
途中変更が難しい

■制約2
複数の部品にまたがる陰影や効果を作りづらい。
たとえば、腋から服にかけての陰影とか。
多レイヤー塗り主義者なら、これ専用のレイヤーを追加で作るだろう。
レイヤーが際限なく増え、ますますわけがわからなくなり、
作業になってしまう。

■制約3
スフマート（境界のぼかし）ができない。
スフマートの使われている代表作は『モナ・リザ』。
マスク塗りだと、まるで製図のような分割になってしまう
もういっそIllustratorで描けば？
と思う。

■制約4
人物ならまだしも、建物など風景となると、
同じ描き方だと大量のレイヤーが必要になる
もう絵というより製図。



で、これらを一挙に解決する方策、それがレイヤー1枚主義だ！
マスクでわけないで、1枚のレイヤーで全部描いてしまおう！

融通は利かせるよ。
線画用に1枚レイヤーを追加してもいいし、
調整レイヤーを追加してもいいし、
ある場合にはモチーフと背景をわけたり、
牢屋を描くならレイヤーはやっぱり便利だし、
「とりあえず描いてみるもの」を別レイヤーで作っておいて
描いてから統合するかとか、
自由。

だけど、できるだけレイヤーを少なくやっていきましょう、
多くてもレイヤーは4枚ぐらいまでにしましょう、という主義。



Painterだとこれで結構いけてしまう。
マスクしてないと作業が面倒なんじゃないか？
と先入観があったけれど、意外に思い通りに描ける。
これをPhotoshopで実行している人もいる。
完璧主義で「この部分の境界がこの部分と混ざるのは許せない」
という人には向かない。
絵画的萌絵志向。

この主義の極限は、下絵なしでいきなりパソコンに向かって描き出す方法で、
これも実際にやっている人を何人か知っている。
パソコンで落描きしているという。
落描きが発展して、作品にまでなってしまうという。

絵板系の人は、下描きで線を使う人もいるけれど、
いきなり色を置いていく人もいる。
油絵とかやっていた人は後者のやり方が得意だろう。
この、いきなり色を置いていくような描き方がこの主義の極限。

ついに東方もフィギュア化……
アマゾンに画像がないので文字だけで。
画像見たい方は「あみあみ」とか探してください。

http://www.amiami.com/shop?vgForm=ProductInfo&sku=FIG-MOE-0767&template=review.html

など。
他にも数キャラいる。

出来は可もなく不可もなく。
「好きなキャラのフィギュア」ではなく「出来のいいフィギュア」を
中心に買ってきた私としては、
少し見劣りするけれどそこは許容範囲。

東方はぬいぐるみやキーチェーンとかは出ていたけれど、
オフィシャルのフィギュアは最初ですよね？

確かに欲しかったけれど……

（アンタッチャブルな話題なので以下あえて言及せず）

すごいものが届きました。
supercellの初音ミクアルバムです。
これでたった2,880円です。

大きいのはマウスパッドではなく、画集・兼・歌詞カードで、
表紙は「きらびき」系のキラキラした紙、
内部CMYK＋銀の5色。

ブックレットは、表紙がオーロラ色をした光る紙で、
やはり内部CMYK＋銀の5色。

豪華です。


聴き込んでみようと思います。

本屋で高校教科書を探していて、
参考書コーナーをうろついていたところ、
驚くべき事実を発見しました。

現代の高校参考書は、
表紙が美少女絵のものばかりです。
ざっと見て半分ぐらいあります
少女漫画系・ボーイズラブ系もあった。

添付の画像は、巫女さんの表紙の倫理参考書です。
キリスト教的には、脳内であっても
女の子を所有するのは罪になるはずですが、
倫理的にどうなんでしょう。

勇気がなくて立ち読みはしませんでしたが、
中身まで萌え絵に汚染された参考書もあると思われます。

『もえたん』の影響がこんなところにも…

『もえたん』はあくまでギャグとして作られた本なのに、
受験参考書が本気で萌え絵を採用するなんて、
恐ろしい時代ですね。
高校生はみんなオタクなんでしょうか。
ある種の全体主義の匂いがします。


というわけで、後で芥川賞受賞作を読もうと思います。